王立強/文

褚濱是一位藝術特質(zhì)很濃的畫家，這一點可以從其畫作的風骨與氣韻中捕捉得到。

作為一個畫家，其藝術活力最有力的體現(xiàn)并不是其作品的多少、大小，也不是什么與眾不同的樣式，而是根植于畫家繪畫作品中的一種彌而欲堅的精神——無止境的創(chuàng)造境界。在當今畫壇，談風骨氣韻與精神創(chuàng)造多了，容易讓人喘不過氣來，因為大家習慣了一種過度市場化了的浮澡與應付社會時意筆草草的輕松。很多時候，談風骨氣韻與精神創(chuàng)造就像唐僧給孫悟空念緊箍咒一樣，往往是出力難討好。所幸的是，褚濱是一個既平和而又有修養(yǎng)的畫家，一個能心無旁鶩地在藝術上進行不斷探索的漢子，他能從復雜的生活及都市文化的情緒中滋生出一股股創(chuàng)造的沖動，可謂是學術上的自覺與文化上不斷觀照的結(jié)果。

畫家褚濱近照

在當代中國畫壇，褚濱的人物畫作為一種學術存在，不是一種傳統(tǒng)形式的傳承與延伸，也不是所謂當下畫壇的經(jīng)典標示，而是一種真誠感悟、真誠表現(xiàn)與一份不斷創(chuàng)新的、文化意義上的精神象征。也許正是有了這種精神，才使得褚濱在顯得熱鬧、嘈雜、癲狂的中國人物畫壇中特立獨行，卓爾不群，頗受關注。

褚濱是典型的科班出身的畫家，他先后畢業(yè)于濟寧學院美術系﹑曲阜師范大學美術學院，結(jié)業(yè)于西安美術學院；還是杜滋齡先生、程大利先生的弟子，中國國家畫院程大利先生的訪問學者，并且執(zhí)教于濟寧學院美術系。系統(tǒng)的學院學習和不斷的實驗探索，使他對人物畫有了更多的理解與感悟。傳統(tǒng)從來都不是僵硬的，而是鮮活的。古人傳遞給我們的傳統(tǒng)精神，也只有我們在觀照自己內(nèi)心與生活、在關懷都市化的審美取向時才能找到自己生存的空間。褚濱的繪畫正是在這一契合點上，找到了自己生發(fā)的空間。首先，他在構(gòu)圖上打破了傳統(tǒng)繪畫的范式束縛，非橫的超長即縱的超長的畫幅形式，把畫面形象的正形和空白的負形同時納入畫面構(gòu)成的統(tǒng)籌考慮之中，使形的輪廓關系和畫面的邊角發(fā)生著有機的內(nèi)在關聯(lián)，從而使面畫的各種造型因素形成了和諧、完整、豐富的有機整體。看似輕松、簡潔、單純的面畫構(gòu)成，卻包含著畫家的精心設計和苦心經(jīng)營，但又以輕松、自然、樸素的樣式呈現(xiàn)給觀眾，這乃是畫家在構(gòu)圖處理上的高妙之處。其次，他善于隨心所欲地利用自己的方式來表現(xiàn)真切、鮮活而又豐富的現(xiàn)代情致，在文化精神的向度上去解讀微山湖獨有的審美趣向。再次，他善于思考，勤于思考，敢于用新的觀念去不斷引導自己的創(chuàng)作實踐，強調(diào)在精神向度上的不斷創(chuàng)造，從而不斷拓展和完善傳統(tǒng)的存在。